Presentación
Soy Pamela Castañón, artista e investigadora boliviana, creadora de El Llamado del Tambor Podecast, y Coordinadora general de la Woumfatama. Escuela itinerante de saberes de Raíz Africana.
Mi vínculo con la música viene desde muy pequeña, hilo del que empecé a tejer, con estudios formales, en el Conservatorio Nacionald e Muúsica desde 1990-2005, como pianista clásica, luchando porque se me permitiera también aprender piano “moderno”, y violoncello los últimos años del ciclo mencionado. Dejé el Conservatorio con un gran exámen, mas con valor porque ya no era mi camino el de ser sólo interprete de música clásica, sentía que la música no era una carrera de virtuosismo y estrés, y guardaba en mi corazón la esperanza de poder estudiar musicoterapia, inexistente en Bolivia hasta el día de hoy como carrera de pre o post grado en ninguna universidad. Mientras tanto estudié Antropología en la Universidad Mayor de San Andrés, aprendiendo a investigar, y aprovechando para conocer mi país con motivo de trabajo de campo de todas las materias cursadas, y en especial la comunidad afroboliviana de Chicaloma, sud-yungas Bolivia. Muy interesada en la esclavitud, para la tesis conocí comunidades indígenas guaraní, indagando en propias maneras de verse, de entender sus situaciones y propias formas de resistencias, no quería ser la antropóloga colonialista que habla por los demás. Milagrosamente en 2009, me contacte y contactaron para darme información sobre la maestría en Musicoterapia de la Universidad nacional, de Colombia, a la cual fui admitida con el mas alto puntaje, permitiéndome posteriormente ser acreedora de la Beca para Estudiantes Sobresalientes de Posgrado y así poder continuar y concluir esos estudios.
Este fue el engranaje perfecto para integrar la música, la sanación, los estudios decoloniales, la investigación y la intervensión. Tenía la propuesta desde la materia electiva que me permitieron abrir como mis funciones de becaria, para profundizar en la musicoterapia comunitaria, el ver a nuestras raíces para aprender de la musicoterapia, y reconocer los saberes trans e interdisciplinarios de nuestros colegas, con lo que nació la ESPIRAL RESONANTE, como colectivo de estudiantes de musicoterapia, haciendo extensión universitaria, abriendo espacios a jóvenes de Bogotá y alrededores rurales y urbanos desfavorecidos a venir a talleres, y nosotros ir a los barrios tejidos por el tambor, la composición, el Regge, la espiritualidad Muisca, rasta, la identidad sonora del rap, el dancehall, etc. Y con esta base, después en Bolivia, trabajé como musicoterapeuta comunitaria con jóvenes privados de liberad y justicia restaurativa la propuesta de libertad en contextos de encierro, construyendo un “radiodisco Sabor de calle”. Luego de esta experiencia (2013-14), llegue a residir en un área rural de colombia, comprometida con el rescate de memoria ancestral a travez de la práctica cotidiana, haciendo bioconstrucción, siembra orgánica desde mi propia casa, vinculada con los habitantes del territorio y aquí me desempeñé como formadora artística, investigadora local, participando en publicaciones locales, y como gestora de proyectos comunitarios para la salvaguarda del patrimonio, llevando a cabo procesos de formación artística. Durante este proceso paralelamente, realicé investigaciones de manera particular, atendiendo al llamado de querer conocer a musicoterapeutas en los territorios, encontrándome grandes sabedores y bellos aprendizajes tanto en culturas indígenas como afrocolombianas, que me llevaron a profundizar el estudio del tambor, la danza, y los bailes cantaos, y la marimba, combinando esta mi búsqueda personal, con debates teóricos compartidos en el podecast “EL LLAMADO DEL TAMBOR” que creé en 2018, como programa de radio, emitido por la radio comunitaria WAYNATAMBO, y que después continué en plataformas digitales, complementando muchas veces el trabajo sonoro incursionando en el trabajo audiovisual, llegando a ser acreedora de estímulos para realización de documentales.
Siguiendo el desarrollo de esta búsqueda tan fuerte de la música como sanación comunitaria y el fuerte legado africano en latinoamérica sobre esto, pude llegar a Guinea Africa en diciembre de 2024, también motivada a buscar medicina para mi misma luego de hacer sobrellevado un diagnóstico fuerte en salud y durante 10 meses, pude apenas aproximarme al estudio de ritmos, danza, cultura, profundizando mi estudio de las teclas, (piano, marimba ) con el estudio del balafón como mi instrumento preferido. Luego de esta experiencia tan enriquecedora y sanadora del Africa, mi propósito ha sido compartir en talleres lo aprendido y continuar el estudio creando la Escuela itinerante “Woumufatama”, nacida en Guinea con cursos online compartidos en vivo desde allí, con el objetivo de aportar al intercambio de saberes y la generación de fuentes de trabajo para mis maestr@s. Desde entonces, he estado compartiendo talleres de danza de africa occidental, como de balafón, percusión, canto, en conexión con maestros de Guinea, y fruto de estos talleres, es el ensamble “Raíz de Tambó”, con el que se viene compartiendo algunos frutos al público. Mi proyección es seguir este camino, poder volver al Africa, a seguir formándome, poder construir mejores puentes entre Africa y Latinoamérica, ya que toda la música , cultura y danza, es sinónimo a muchísima medicina para todo este mundo.